Harvey Leach un luthier et Bob Herger un artiste scrimshaw sont tous deux considérés parmi les meilleurs artistes dans leurs domaines respectés. Ils ont collaboré sur un certain nombre de projets ensemble au fil des ans, y compris la 1,5 millionième guitare acoustique Martin qui est ornée de l'art de Léonard de Vinci et évalué à plus d'un million de dollars.
Les clients sont fascinés par le processus de construction d'instruments de musique et parce qu'il y a tellement de choix de nos jours, la décision de choisir un constructeur revient souvent à apprendre à les connaître. La meilleure façon de connaître un artisan est de le regarder travailler.
- Harvey Leach
Depuis octobre, ils collaborent sur une guitare inspirée de la chapelle Sixtine pour un collectionneur qui souhaitait trouver un moyen de combiner ses deux passions, les guitares et l'église. Leur travail détaillé a été capturé à l'aide de BrinnoCaméras BARD et même s'ils étaient à 500 miles l'un de l'autre, les caméras leur ont permis de compresser deux mois de travail dans une courte vidéo qui donnait l'impression qu'ils travaillaient dans la même pièce.
Nous avons fait une courte entrevue avec Harvey et Bob pour en savoir plus sur leurs parcours artistiques uniques et leur expérience professionnelle.
Harvey (à gauche) et Bob (à droite) devant le magnifique Harvey's Guitare Samouraï
Parlez-nous un peu de vous et de votre métier. Comment avez-vous commencé?
Harvey : Je fabrique des instruments de musique depuis 1972. Je viens d'une famille de musiciens et mon père m'a lancé dans la lutherie en me faisant réparer de vieux violons. Pour Noël un an, j'ai reçu un livre sur le banjo du légendaire Earl Scruggs, à la fin du livre se trouvait une section sur la construction de votre propre banjo et dans cette section, 4 ou 5 pages étaient consacrées aux incrustations. Presque tout ce que je fais maintenant a commencé à partir de cette section de livre.
Après avoir construit quelques banjos, j'ai commencé à construire principalement des guitares parce que, pour une raison quelconque, les guitaristes étaient plus ouverts aux instruments qui n'étaient pas produits en série par une société bien connue. J'ai construit plus de 450 guitares, mais maintenant je me concentre principalement sur les incrustations.
Ma spécialité est de créer des pièces très réalistes et de recréer l'œuvre des Grands Maîtres. Je suis également l'inventeur d'une guitare unique qui se plie en deux pour voyager appelée Voyage Air qui a été présenté il y a plusieurs années dans l'émission télévisée Shark Tank.
Bob: J'ai commencé à faire du scrimshaw en 1978. A cette époque, je vendais des tirages de mes dessins à la plume et à l'encre. Un bijoutier qui possédait une partie de mon travail m'a suggéré d'essayer le scrimshaw et m'a donné quelques petits cabochons en ivoire pour travailler. Son conseil simple était de gratter la surface et de frotter l'encre dans les rayures. Grâce à des années de pratique et d'expérimentation, j'ai affiné ma technique pour en faire ce qu'elle est aujourd'hui.
Qui sont vos clients ?
Harvey : En tant qu'artiste incrusté, j'ai travaillé avec certaines des entreprises les plus connues et les plus respectées de l'industrie de la guitare. CF Martin, Gibson, Paul Reed Smith, Santa Cruz et Collings ainsi que des sociétés internationales comme Farida. Guitares Eastman et B&G. Je travaille également pour certains des constructeurs de mains les plus connus comme James Olsen, Kevin Ryan, MikeBaranik et Michihiro Matsuda pour n'en nommer que quelques-uns.
En tant que constructeur de guitares, certains de mes clients bien connus incluent ; Roy Clark, BradPaisley, Dolly Parton, Elliot Easton, Thom Bresh, John McEuen et Rodney Dillard. Cependant, la plupart de mes clients ne sont pas célèbres et veulent juste une guitare avec une touche personnelle, comme un animal de compagnie ou un nom incrusté, ou ce sont des collectionneurs de guitares. Ironie du sort, la plupart des 450 guitares avaient très peu ou pas d'incrustation. En tant que constructeur, j'aime ajouter des œuvres d'art uniques, mais il est toujours agréable de savoir que mes guitares sont assez bonnes pour être autonomes.
Bob : Trois relations ont orienté ma carrière. Tout d'abord, j'ai rencontré Gary Kelley, un coutelier et écrivain, qui a publié mon travail dans des publications sur les couteaux et m'a présenté les meilleurs couteliers du monde.
Vient ensuite ma relation avec les fabricants de baguettes personnalisées. Mon travail sur les baguettes de collection m'a exposé à un marché international.
Et enfin, les fabricants de guitares personnalisées ont trouvé mon travail et m'ont permis de travailler sur certaines des meilleures guitares jamais construites. En plus de travailler avec Martin et Gibson Guitars, deux des sociétés légendaires américaines, j'ai pu travailler sur des guitares uniques en leur genre par les meilleurs luthiers du monde.
La chapelle Sixtine en tant qu'incrustation de guitare est très unique, connaissez-vous l'histoire derrière la demande du client ?
Harvey : Le client est un collectionneur de guitares et de voitures entre autres. Lui et moi nous sommes rencontrés pour la première fois après qu'il ait acheté l'une de mes collaborations uniques avec C.F. Martin Guitars a appelé Le Hot Rod. Depuis, il a ajouté plusieurs de mes guitares à sa collection, dont 3 guitares sur lesquelles Bob et moi avons travaillé ensemble. L'un appelé le Apôtre Guitare, l'un racontant l'histoire d'Abraham Lincoln et l'autre avec "Cars and Stars". Le client est également un pasteur à la retraite, donc depuis de nombreuses années, nous discutons de combiner son amour de la guitare avec son amour de l'Église et quoi de mieux que le travail de Michel-Ange ! Le client prévoit de prêter la guitare au Musée de la Bible à Washington DC une fois qu'elle sera terminée.
Selon vous, quels sont les avantages d'utiliser le time lapse pour documenter votre démarche artistique ?
Harvey : Je réfléchis à ce projet depuis plusieurs années et l'une des choses qui m'a empêché de commencer était, compte tenu de sa nature épique, comment puis-je documenter le processus ? Dans le passé, j'ai simplement pris des photos pour essayer de capturer le processus, mais cette méthode m'oblige à arrêter ce que je fais et à prendre une photo. Pour moi, cela crée 2 problèmes ; d'abord le démarrage et l'arrêt ne sont pas propices au processus créatif et d'autre part, il est juste difficile de se souvenir d'arrêter ! Une fois j'ai entendu parler du BrinnoJ'ai réalisé que c'était la réponse parfaite. Je peux simplement le configurer, l'allumer et vaquer à mes occupations, et obtenir d'excellents résultats. Étant donné que tout ce projet prendra probablement quelques années et que Bob et moi vivons à près de 500 miles l'un de l'autre, ce sera formidable d'avoir un outil qui comprimera ce temps en minutes et en même temps le fera ressembler à Bob et Je travaille dans la même pièce. Si cela finit par devenir une exposition de musée, ce sera formidable de pouvoir montrer aux visiteurs ce qu'ils regardent et ce qui a contribué à sa fabrication. Un des problèmes avec mon travail a toujours été de trouver comment expliquer que c'est une peinture !
Recommanderiez-vous le Brinno BARD à d'autres luthiers ?
Harvey : Je pense certainement que ce serait formidable pour d'autres luthiers. L'un des "services" uniques que de nombreux constructeurs aiment offrir est ce que nous appelons un "Baby Book" qui est une compilation d'images de la guitare en cours de construction du début à la fin. Je pense qu'avoir une vidéo en accéléré serait un ajout fantastique à cela et serait également un excellent moyen de créer du contenu Web. Les clients sont fascinés par le processus de construction d'instruments de musique et parce qu'il y a tellement de choix de nos jours, la décision de choisir un constructeur revient souvent à apprendre à les connaître. La meilleure façon de connaître un artisan est de le regarder travailler.
Où les gens peuvent-ils vous suivre ?
Harvey : Plusieurs de mes travaux d'incrustation peuvent être trouvés à: http://www.harveyleachinlays.com/
Bob : Une partie de mon travail se trouve sur ces pages Web : www.scrimshander.com, www.bobhergert.com et www.scrimshaw.biz et j'invite les autres à me rendre visite sur Facebook à la fois Bob Hergert et Micro-Scrimshaw.
En savoir plus sur le Brinno BARDE et comment vous pouvez l'utiliser pour présenter avec le laps de temps.
