Interview with Harvey Leach and Bob Hergert on their Incredible Work Creating the One of a Kind Sistine Chapel Guitar

Interview mit Harvey Leach und Bob Hergert über ihre unglaubliche Arbeit bei der Schaffung der einzigartigen Sixtinischen Kapellengitarre

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BARD wird von Tierfriseuren geliebt, um ihr Geschäft zu präsentieren Du liest Interview mit Harvey Leach und Bob Hergert über ihre unglaubliche Arbeit bei der Schaffung der einzigartigen Sixtinischen Kapellengitarre 7 Minuten Weiter Kunst und Leben als Flugbegleiter in Einklang bringen – vorgestellter Autor Alex Stover

Harvey Leach, ein Gitarrenbauer, und Bob Hergert, ein Scrimshaw-Künstler, gelten beide als die besten Künstler auf ihrem jeweiligen Gebiet. Sie haben im Laufe der Jahre an einer Reihe von Projekten zusammengearbeitet, darunter an der 1,5-millionsten Martin-Akustikgitarre, die mit der Kunst von Leonardo DaVinci geschmückt ist und einen Wert von über 1 Million US-Dollar hat.

 

Kunden sind vom Prozess des Baus von Musikinstrumenten fasziniert und da es heutzutage so viele tolle Möglichkeiten gibt, kommt es bei der Entscheidung, welchen Hersteller sie wählen, oft darauf an, sie kennenzulernen. Der beste Weg, einen Handwerker kennenzulernen, besteht darin, ihm bei der Arbeit zuzusehen.

-      Harvey Leach

 

Seit Oktober arbeiten sie gemeinsam an einer von der Sixtinischen Kapelle inspirierten Gitarre für einen Sammler, der einen Weg finden wollte, seine beiden Leidenschaften, Gitarren und Kirche, zu verbinden. Ihre detaillierte Arbeit wurde mit BrinnoBARD-Kameras festgehalten, und obwohl sie 500 Meilen voneinander entfernt waren, ermöglichten ihnen die Kameras, die Arbeit von zwei Monaten in einem kurzen Video zu komprimieren, das den Eindruck erweckte, als würden sie im selben Raum arbeiten.

 

 

Wir haben ein kurzes Interview mit Harvey und Bob geführt, um mehr über ihren einzigartigen künstlerischen Hintergrund und ihre Berufserfahrung zu erfahren.

 

Harvey (links) und Bob (rechts) vor Harveys prächtigem Gebäude Samurai-Gitarre

 

Bitte erzählen Sie uns etwas über sich und Ihr Handwerk. Wie hast du angefangen?

Harvey: Ich baue seit 1972 Musikinstrumente. Ich komme aus einer musikalischen Familie und mein Vater hat mir den Einstieg in den Gitarrenbau ermöglicht, indem er mich alte Geigen reparieren ließ. Eines Jahres bekam ich zu Weihnachten ein Buch des legendären Earl Scruggs über das Banjo-Spielen geschenkt. Hinten im Buch befand sich ein Abschnitt über den Bau eines eigenen Banjos und in diesem Abschnitt waren 4 oder 5 Seiten den Intarsien gewidmet. So ziemlich alles, was ich jetzt mache, begann mit diesem Buchteil.

Nachdem ich ein paar Banjos gebaut hatte, fing ich an, hauptsächlich Gitarren zu bauen, weil Gitarristen aus irgendeinem Grund aufgeschlossener für Instrumente waren, die nicht von einer bekannten Firma in Massenproduktion hergestellt wurden. Ich habe über 450 Gitarren gebaut, aber jetzt konzentriere ich mich hauptsächlich auf Inlays.

Meine Spezialität ist die Schaffung sehr realistischer Theaterstücke und die Nachbildung der Werke großer Meister. Ich bin auch der Erfinder einer einzigartigen Gitarre namens Voyage Air , die sich zum Reisen in zwei Hälften zusammenfalten lässt und vor einigen Jahren in der TV-Show Shark Tank zu sehen war.

Bob: Ich begann 1978 mit der Scrimshaw-Technik. Damals verkaufte ich Drucke meiner Federzeichnungen. Ein Juwelier, dem einige meiner Arbeiten gehörten, empfahl mir, es mit Scrimshaw zu versuchen, und gab mir ein paar kleine Elfenbein-Cabochons zum Bearbeiten. Sein einfacher Rat war, die Oberfläche zu zerkratzen und Tinte in die Kratzer einzureiben. Durch jahrelanges Üben und Experimentieren habe ich meine Technik zu dem verfeinert, was sie heute ist.

 

Wer sind Ihre Kunden?

Harvey: Als Inlay-Künstler habe ich mit einigen der bekanntesten und angesehensten Unternehmen der Gitarrenbranche zusammengearbeitet; C.F. Martin, Gibson, Paul Reed Smith, Santa Cruz und Collings sowie internationale Unternehmen wie Farida. Eastman- und B&G-Gitarren. Ich arbeite auch für einige der bekanntesten Handbauer wie James Olsen, Kevin Ryan, MikeBaranik und Michihiro Matsuda, um nur einige zu nennen.

Als Gitarrenbauer gehören zu meinen namhaften Kunden: Roy Clark, BradPaisley, Dolly Parton, Elliot Easton, Thom Bresh, John McEuen und Rodney Dillard. Die meisten meiner Kunden sind jedoch nicht berühmt und möchten entweder nur eine Gitarre mit einer persönlichen Note, wie einem Haustier oder einem eingelegten Namen, oder sie sind Gitarrensammler. Ironischerweise hatten die meisten der 450 Gitarren nur sehr wenige oder gar keine Einlagen. Als Gitarrenbauer liebe ich es, einzigartige Kunstwerke hinzuzufügen, aber es ist immer schön zu wissen, dass meine Gitarren gut genug sind, um für sich alleine zu stehen.

Bob: Drei Beziehungen haben meine Karriere bestimmt. Zuerst lernte ich Gary Kelley kennen, einen Messermacher und Autor, der meine Arbeiten in Messerpublikationen veröffentlichte und mich mit den besten Messermachern der Welt bekannt machte.

Als nächstes kam meine Beziehung zu maßgeschneiderten Queue-Stick-Herstellern. Durch meine Arbeit an Sammler-Queuestöcken habe ich mich einem internationalen Markt geöffnet.

Und schließlich fanden Custom-Gitarrenbauer meine Arbeit und erlaubten mir, an einigen der besten Gitarren zu arbeiten, die jemals gebaut wurden. Neben der Zusammenarbeit mit Martin und Gibson Guitars, zwei der legendären amerikanischen Unternehmen, konnte ich auch an einzigartigen Gitarren der weltbesten Gitarrenbauer arbeiten. 

 

Die Sixtinische Kapelle als Gitarreneinlage ist etwas ganz Besonderes, kennen Sie die Geschichte hinter dem Kundenwunsch?

Harvey: Der Kunde ist unter anderem Sammler von Gitarren und Autos. Er und ich trafen uns zum ersten Mal, nachdem er eine meiner einzigartigen Kooperationen mit CF Martin Guitars namens The Hot Rod gekauft hatte. Seitdem hat er mehrere meiner Gitarren zu seiner Sammlung hinzugefügt, darunter drei Gitarren, an denen Bob und ich gemeinsam gearbeitet haben. Einer rief an Apostle Guitar , eines erzählt die Geschichte von Abraham Lincoln und das andere mit „Cars and Stars“. Der Kunde ist auch ein pensionierter Pfarrer, daher diskutieren wir seit vielen Jahren darüber, seine Liebe zur Gitarre mit seiner Liebe zur Kirche zu verbinden, und was könnte dafür besser geeignet sein als die Arbeit von Michelangelo! Der Kunde plant, die Gitarre nach ihrer Fertigstellung an das Museum of the Bible in Washington DC zu leihen.

 

 

Was sind Ihrer Meinung nach die Vorteile der Verwendung von Zeitraffern zur Dokumentation Ihres künstlerischen Prozesses?

Harvey: Ich habe mehrere Jahre lang über dieses Projekt nachgedacht und eines der Dinge, die mich davon abgehalten haben, damit anzufangen, war seine epische Natur , wie kann ich den Prozess dokumentieren? In der Vergangenheit habe ich einfach Standbilder gemacht, um den Vorgang einzufangen, aber diese Methode erfordert, dass ich mit dem, was ich gerade mache, innehalte und ein Foto mache. Für mich schafft das zwei Probleme; Erstens ist das Starten und Stoppen nicht förderlich für den kreativen Prozess und zweitens ist es einfach schwer, sich daran zu erinnern, aufzuhören! Als ich von Brinno hörte, wurde mir klar, dass es die perfekte Antwort war. Ich kann es einfach einrichten, einschalten, meiner Arbeit nachgehen und tolle Ergebnisse erzielen. Angesichts der Tatsache, dass dieses gesamte Projekt wahrscheinlich ein paar Jahre dauern wird und Bob und ich fast 500 Meilen voneinander entfernt leben, wäre es großartig, ein Tool zu haben, das diese Zeit in Minuten komprimiert und es gleichzeitig wie Bob und aussehen lässt Ich arbeite im selben Raum. Wenn es sich tatsächlich um eine Museumsausstellung handelt, wäre es großartig, den Besuchern zeigen zu können, was sie sehen und was in die Herstellung eingeflossen ist. Eines der Probleme bei meiner Arbeit war immer, herauszufinden, wie ich erklären kann, dass es sich um ein Gemälde handelt!

Würden Sie die Brinno BARD anderen Gitarrenbauern empfehlen?

Harvey: Ich denke auf jeden Fall, dass das für andere Gitarrenbauer großartig wäre. Einer der einzigartigen „Dienste“, die viele Gitarrenbauer gerne anbieten, ist das sogenannte „Babybuch“, eine Zusammenstellung von Bildern der Gitarre, die von Anfang bis Ende gebaut wird. Ich denke, ein Zeitraffervideo wäre eine fantastische Ergänzung dazu und auch eine großartige Möglichkeit, Webinhalte zu erstellen. Kunden sind vom Prozess des Baus von Musikinstrumenten fasziniert und da es heutzutage eine so große Auswahl gibt, kommt es bei der Entscheidung, welchen Hersteller sie wählen sollen, oft darauf an, sie kennenzulernen. Der beste Weg, einen Handwerker kennenzulernen, besteht darin, ihm bei der Arbeit zuzusehen.

Wo können dir die Leute folgen?

Harvey: Viele meiner Inlay-Arbeiten finden Sie unter: http://www.harveyleachinlays.com/
Bob: Einige meiner Arbeiten befinden sich auf diesen Webseiten: www.scrimshander.com , www.bobhergert.com und www.scrimshaw.biz und ich begrüße andere, mich auf Facebook bei beiden zu besuchen Bob Hergert und Micro-Scrimshaw .

 

Erfahren Sie mehr über die Brinno BARD und wie Sie es zur Präsentation im Zeitraffer nutzen können.